Há vozes que cantam. E há vozes que atravessam gerações. Dulce Maria Vieira das Neves pertence à segunda categoria. Nascida em Mansoa, na região de Oio, em Janeiro de 1970, a cantora e intérprete guineense construiu uma trajectória que ultrapassa a dimensão artística para se afirmar como símbolo de emancipação feminina e consciência social na Guiné-Bissau.
Depois de concluir a quarta classe, mudou-se para Bissau. Anos mais tarde, partiu para Lisboa, onde se formou em Secretariado, exercendo funções no Banco Nacional durante uma década. Mas a estabilidade profissional nunca silenciou a vocação que lhe corria nas veias, uma herança da avó materna, guardiã de tradições e melodias que moldaram a sua identidade musical.
O primeiro passo público deu-se no Afrocide Grupo Teatral, em 1976. A arte, inicialmente dramatúrgica, cedo cedeu lugar à música. A convite de José Carlos Schwarz e Atchutchi, integrou a mítica banda Mama Djombo, num tempo em que subir ao palco sendo mulher significava desafiar códigos sociais profundamente enraizados. A decisão teve custos pessoais elevados, incluindo a rutura familiar e a estigmatização social. Numa sociedade onde a presença feminina na música era alvo de preconceito, Dulce escolheu permanecer. E resistir.
A solo, construiu uma obra sólida e coerente, marcada pela intervenção social. Lançou quatro álbuns . Nha Destino (1996), Balur di Mindjer (2001), Mundo Rábida (2009), distinguido com Disco de Ouro, e Udju di Mininos (2016). Cada projecto reafirma o seu compromisso com a valorização da mulher e a defesa dos direitos das crianças, temas que atravessam a sua discografia como manifesto poético e político.
Durante o regime de partido único, enfrentou censura e interrogatórios devido às canções “Dixam Nam N’bera” e “Carros de Botão Fino”, composições que denunciavam a marginalização popular face à ostentação da elite política. A música, para Dulce Neves, nunca foi mero entretenimento , foi instrumento de questionamento e espaço de liberdade.
O palco levou-a aos quatro cantos do mundo. Partilhou actuações com nomes incontornáveis como Cesária Évora, Youssou N’Dour, Ismael Lô, Ildo Lobo e Miriam Makeba. Desta última, herdou não apenas inspiração artística, mas uma visão da música enquanto ferramenta de afirmação identitária e resistência cultural. Makeba, que viveu na Guiné-Conacri, permanece como uma das suas maiores referências.
Entre censura, reconhecimento global e compromisso social, a cantora guineense fez da sua carreira um manifesto contínuo em defesa da dignidade humana, da valorização da mulher e do futuro das crianças, consolidando um legado que ecoa muito para além da música.
Ao longo da carreira, recebeu distinções internacionais, entre as quais o Prémio RFI – Prix Découvertes, em 1984, e o Prix du Président do Mali, em 1986, consolidando o seu reconhecimento além-fronteiras. Ainda assim, a cantora mantém uma postura crítica quanto à ausência de um sistema estruturado de direitos de autor na Guiné-Bissau, defendendo que a dignificação dos artistas passa necessariamente pelo reconhecimento legal e institucional do seu trabalho.
No panorama nacional, Dulce Neves continua atenta às novas gerações. Destaca a riqueza cultural do país e sublinha nomes como Karyna Gomes e Eneida Marta como exemplos da vitalidade musical guineense. A sua influência ecoa também além do território nacional: artistas como Yola Semedo e Lura reconheceram publicamente a importância da sua figura enquanto referência feminina e artística.
Hoje, enquanto prepara o lançamento de um novo álbum, Dulce Neves canaliza a mesma energia transformadora para a acção social. Em Novembro de 2022, fundou a Fundação Dulce Neves, dedicada ao apoio de crianças em situação de vulnerabilidade. Recusa a expressão “crianças de rua”, preferindo “crianças na rua” , uma distinção semântica que revela a sua visão humanista: a maioria dessas crianças mantém laços familiares, ainda que fragilizados pela precariedade económica.
Sem sede própria e sustentada sobretudo pela mobilização solidária, a fundação já acolhe crianças sob a sua responsabilidade directa. Mais do que assistência, o projecto propõe orientação, educação e envolvimento das mães como agentes activas no processo formativo. É, uma vez mais, a mulher no centro da reconstrução social.
Para a classe artística, Dulce apela à união e à criação de uma dinâmica cultural mais estruturada. Para o país, deixa uma mensagem que resume a sua filosofia de vida: é preciso “ter medo do amanhã para melhor refletir sobre os passos de hoje”.
Não se trata de temor paralisante, mas de consciência histórica. Porque, na trajectória de Dulce Neves, cada passo foi dado com coragem suficiente para enfrentar o presente e lucidez bastante para transformar o futuro.
